domingo, 17 de janeiro de 2010

CINEMA PRETO & BRANCO:

PARTE I
Quem Tem Medo de Virginia Woolf?
de Mike Nichols
Apresento a minha Quadrilogia de filmes em preto e branco. Clássicos inestimáveis, pequenas obras primas cult.
Na ocasião a primeira parte será um filme sobre um jovem casal (professor universitário e sua esposa) que vão visitar um outro casal, mais velho, para uma noite de jogos, conversas e diversão, que acaba degenerando em ofensas e agressões verbais. O filme...
...do diretor Mike Nichols ( vindo do Teatro para o cinema) , o mesmo de 'The Graduate'; 'The Birdgate' & 'Closer' - todas também obras teatrais filmadas bem sucedidas realizadas por ele. Excelentes adaptações para o cinema.


Who´s Afraid of Virginia Woolf? foi montado originalmente no Brasil por Cacilda Beker, Walmor Chagas e Lilian Lemmertz e, depois remontado diversas vezes. A montagem mais notória é a de 2000, estrelada por Marieta Severo e Marco Nanini. Este é primeiramente, um clássico da literatura dramática americana. Foi transposta para a tela praticamente sem cortes - era proibido antes dizer palavrões na tela - e com um diretor estreante vindo do teatro. Nichols ganharia o Oscar com um tal filme com uma certa Sra. Robinson - A Primeira Noite de Um Homem, preferivelmente The Gratuate.
Foi a primeira vez em que Elizabeth Taylor procurou envelhecer para as telas de cinema e queimar sua imagem glamourosa , ela tinha então Trinta e Três anos! O que lhe valeu o seu segundo Oscar, muito merecido.
O autor Edward Albee queria Bette Davis e James Mason nos papéis do casal central Outros atores recusaram incluindo: Jack Lemmon, Joan Crawford, Robert Redford e Greta Garbo. 

O filme tem uma relação com a vida real do casal Burton- Taylor, porque ambos também tinham problemas com bebidas e brigas astronômicas, muito até se divorciarem em 1974. Voltariam a se casar por uns tempos e novo 'divórcio' até a morte de Richard Burton (1925-1984)

Dizer que um filme envelheceu bem é o melhor elogio que ele pode receber, ainda mais sendo uma película em preto e branco. O que mais posso dizer desta adaptação do excelente texto de Edward Albee filmado fielmente com os palavrões e tudo! Nichols rodou tudo em um belo preto e branco, auxiliado pelo grande fotógrafo Haskell Wexler, que faz coisas incríveis com a câmera, principalmente mudando o foco, às vezes, fazendo chicote, sendo precursor deste movimento de câmera notório. Não há dúvidas que cineastas inquietos como Lars Von Trier pensam estar fazendo inovações (Trier faz movimentos de dar enjoo em seus filmes) com equipamentos muito mais leves, fáceis de manusear e lentes muito mais precisas. Tudo bem que ambos os trabalhos são espetaculares, mas existe uma aura no trabalho de artistas dos anos 60 que não há nos trabalhos de diretores contemporâneos, como os do Dogma 95. Aqui Wexler trabalha com equipamentos muito mais pesados e complicados. execução para os fortes!

Liz Taylor ganhou seu second Oscar, já o marido, Burton, foi apenas indicado e embora esteja ótimo, perdeu. E Sandy Dennis também foi a melhor coadjuvante. A fita obteve mais três Oscars: Direção de Arte, Figurinos (Costumes) e Fotografia (sem mais comentários).

É realmente seu melhor momento no cinema, dizendo com uma verdade num texto dilacerante. O título original é uma brincadeira com a canção de Walt Disney: "Quem tem medo do lobo mau?" - Big Bad Wolf e um trocadilho com a famosa escritora Virginia Woolf!

Mas, no fundo, não passa de teatro filmado e com atores para lá de magníficos, ninguém ouse criticar Liz Taylor antes de vê-la neste filme!

Em que o exagero de alguns momentos, principalmente das mulheres, é equilibrado pela sobriedade dos homens. Por isso, personagens mais ingratos. A direção não podia ser mais faliz; chega a mostrar que o casal realmente se ama para depois entendermos porque eles vão passar por uma noitada de contínuas agressões e jogos, e a fotografia é simplesmente o que melhor se podia fazer em preto e branco naquele momento. Tanto que este tipo de foto sairia de moda, logo a seguir, por causa das exigências da televisão em cores.
Mas o que vale mesmo é a qualidade do texto, um dos melhores e mais brilhantes, mais inteligentes e sofisticados já escritos para o teatro moderno e aqui lindamente filmado fielmente. É um tour de force que deve ter sido filmado em ordem cronológica (como outro clássico - ' Um Bonde Chamado Desejo'), sempre que possível passando a ação para algum lugar externo; um jardim, um carro, num momento até um café à beira da estrada e o campus universitário.Provavelmente a melhor filmagem de uma peça famosa já realizada fielmente para o cinema. Ótima maneira de começar este especial não?

'Who´s Afraid of Virginia Woolf?'
EUA- 1966
Direção: Mike Nichols
131'
P&B
✩✩✩✩✩ EXCELENTE


Who´s Afraid of VIRGINIA WOOLF?

ESTRELANDO:
ELIZABETH TAYLOR    RICHARD BURTON
Co-estrelando: Sandy Dennis & George Segal
Roteiro Adaptado por ERNEST LEHMAN  
Baseado na peça teatral de: EDWARD ALBEE
Produção e Distribuição: Warner Bros.
Direção de Fotografia HASKELL WEXLER
 Música de ALEX NORTH
Direção MIKE NICHOLS


5 comentários:

Cintia Carvalho disse...

Oi Rodrigo!

Bem, antes de falar deste filme, vou comentar sobre os outros 3 anteriores:

- Adorei o texto sobre "Luzes da cidade". Vc demonstra muito bom gosto em matéria de cinema, pois falou deste filme com carinho e amor. Eu não sabia das curiosidades acerca da produção dele e achei super legal as informações que vc nos passou. Chaplin foi um dos grandes nomes do cinema e seus filmes foram marcantes e primorososo. Este foi um dos melhores, junto a "O grande ditador", "O garoto", "tempos modernos" (magnífico) e "Luzes da ribalta". Álias, comecei a fazer minha coleção e até agora ja consegui dois de seus filmes. Espero em breve ter todos eles em minha casa.
- Muito boa a forma como vc relatou Bonnie e Clyde. Um ótimo filme que tive a chance de rever a pouco tempo na TCM.
- Uma boa dica que vc nos deu foi o filme "a batalha de argel". Sinceramente, não conheço nem nunca ouvi falar dele. No entanto, o tema me parece bom e deu vontade de ver. Tomara que eu ache aqui na minha terra.

Agora seu texto. Você escolheu muito bem o primeiro filme da sua "quadrilogia". História ótima, Elizabeth Tayler esta impecável e maravilhosa, uma atriz talentosissíma, além de linda ela é boa no que faz, sabe atuar e aqui ela nos supreende e um grupo de atores afinados. Boa escolha.

Fiquei curiosa pelos próximos textos e estarei acompanhando cada filme da saga. A contar pelo primeiro teremos boas surpresas pela frente.

Um beijo.

Paulo Alt disse...

Po, pelo que eu li não posso mentir, é uma ótimo maneira sim de começar o seu especial.

Nunca assisi esse, até agora. Voc~e falou tanto do texto que fiquei interessado em procurar o roteiro naquele site de roteiros.

ahh... e comentou sobre o Dogma 95, o movimento lá, isso ai dá um post único, que tal? eu gostaria de ler
foi bom vc ter falado dos movimentos de câmera, dos conteúdos e da execução. continua com isso!

Abraçoo

Cristiano Contreiras disse...

Eu revi ele, tem 1 mês.

A atuação do elenco quarteto fortalece o filme, mas é claro que o que torna ele digno é a atuação excepcional de Liz Taylor, o oscar foi merecido mesmo!

O que mais me agrada são os diálogos ferinos e naturais!


abraço!

Unknown disse...
Este comentário foi removido pelo autor.
Cristiane Costa disse...

Divino trabalho, Rodrigo! Seu blog é muito especial! Em breve to lançando uns clássicos lá. Comecei com a Perigosa com a Diva B-Davis. Elizabeth Taylor está diva mesmo enrugadinha rsrs...amo-a! abs!

🚪 Acervo de Películas

00's 007 10's 20's 30's 3D 40's 50's 60's 70's 80's 90's ALIEN ANG LEE ARNOLD SCHWARZENEGGER Adoro Cinema Akira Kurosawa Al Pacino Alec Guinness Alfonso Cuarón Almodóvar Angelina Jolie Animação Arthur P. Jacobs Audrey Hepburn Aventura Ação Batman Bela Lugosi Bernardo Bertolucci Bette Davis Billy Wilder Blake Edwards Blaxploitation Bob Fosse Boris Karloff Brian De Palma Bryan Singer Buster Keaton CINE TRASH CINEASTAS CINEMA PRETO & BRANCO CULTS Carl Laemmle Carol Reed Carrie Fisher Cary Grant Cecil B. DeMile Chaplin Charlton Heston Christopher Nolan Cine-Doc Cinebiografia Cinema Asiático Cinema Europeu Cinema LGBT Cinema MUDO Cinema Marginal Cinema Rodrigo Clark Gable Claude Rains Clint Eastwood Clássicos Colin Trevorrow Comédia Coppola Crepúsculo Curt Siodmak Curta-metragem Curtis Hanson DANNY BOYLE DAVID LYNCH DC Comics Daniel Craig Danny DeVito Dario Argento Darren Aronofsky David Bowie David Cronenberg David Fincher David Lean David O. Selznick Denzel Washington Disney Documentário Drama Drogas ESPECIAIS Eduardo Coutinho Eisenstein Elia Kazan Elvis Presley Erotismo Errol Flynn FERNANDO MEIRELLES FILMES IRREGULARES FOX FRANK CAPRA FRANÇOIS TRUFFAUT Fantasia Fatos Reais Fellini Filmes Natalinos Frank Darabont Frank Oz Fritz Lang GUEST SERIES Gangsters Gene Wilder George A. Romero George Cukor George Lucas George Miller George Stevens George Waggner Georges Méliès. Giallo Gillo Pontercorvo Grace Kelly Greta Garbo Guerra Guillermo del Toro Gus Van Sant Gérard Depardieu HARRY POTTER HQ Halloween Harold Lloyd Harrison Ford Henri-Georges Clouzot Henry Selick Hitchcock Home Video Homem-Aranha Howard Hawks Humphrey Bogart INDIANA JONES Infantil Ingmar Bergman Ingrid Bergman Irmãos COEN Isabelle Huppert Ivan Reitman J.J. Abrams JAMES WHALE JEAN-LUC GODARD JOHN HUGHES Jack Arnold Jack Nicholson Jacques Tourneur James Cameron James Ivory James Stewart Janet Leigh Japão Jason Jim Henson Joan Crawford Joel Schumacher John Carpenter John Ford John Huston John Landis John Waters Jonathan Demme Joon Ho Bong Joseph L. Mankiwicz José Mojica Marins Judy Garland KING KONG KRZYSZTOF KIESLOWSKI Kate Winslet Katharine Hepburn Kevin Spacey Kirk Douglas Lars Von Trier Lawrence Kasdan Leonardo DiCpario Liza Minnelli Lon Chaney Jr Luc Besson Luca Guadagnino Luis Buñuel M.Night Shyamalan MARVEL MONSTERS COLLECTION Marilyn Monroe Mark Hamill Marlene Dietrich Marlon Brando Martin Scorsese Matinê Mel Brooks Melhores do Ano Michael Curtiz Michael Douglas Michael Haneke Michael Jackson Michael Powell Michel Gondry Michelangelo Antonioni Milos Forman Monstros Musicais Mário Peixoto NOUVELLE VAGUE Nacional Noir O Senhor Dos Anéis Oliver Stone Olivia de Havilland Orson Welles Oscar Outubro Das Bruxas P.T. ANDERSON PERFIL PETER JACKSON PIXAR Pam Grier Paramount Park Chan-wook Paul Verhoeven Peter Bogdanovich Philip K. Dick Pier Paolo Pasolini Pierce Brosnan Piores do Ano Pipoca Planeta Dos Macacos Policial Pânico Quentin Tarantino RIDLEY SCOTT RKO Rian Johnson Richard Donner Road-Movie Robert De Niro Robert Rodriguez Robert Wise Robert Zemeckis Roger Moore Rogério Sganzerla Roman Polanski Romance SAM RAIMI SESSÃO TRAILER SEXTA-FEIRA 13 SUPER HERÓIS Sam Mendes Sam Peckinpah Sangue Scarlett Johansson Sci-Fic Sean Connery Sean Penn Sergio Leone Sessão DUPLEX Cinema MUDO Sessão Da Tarde Sessão Dinossauro Sessão Surpresa Sexo Sharon Stone Sidney Lumet Sigourney Weaver Sofia Coppola Spielberg Stan Lee Stanley Donen Stanley Kubrick Star Trek Star Wars Stephen King Suspense TOD BROWNING TV Terror Thriller Tim Burton Timothy Dalton Tom Cruise Tom Hanks Tom Tykwer Trash UNIVERSAL STUDIOS Uma Thurman Universo Jurassic Park Victor Fleming Violência Vivien Leigh Wachowski Walter Hugo Khouri Walter Salles Warner Wes Craven Western William Castle William Friedkin Wolfgang Petersen Wong Kar Wai Woody Allen Zé do Caixão Épico Época