O CANTO DO CISNE
Um jovem médico, casado com uma ex-curadora de arte sai à noite pela cidade de Nova York em busca de uma aventura sexual depois que sua esposa admite ter desejos sexuais por um oficial da marinha.
Esta obra interessante, inquietante e entorpecente do mestre KUBRICK é na verdade o seu Canto do Cisne. Um filme incompreendido pela infelicidade da morte de seu criador antes mesmo de concluir uma montagem final. Toda a filmografia do diretor é algo que os cinéfilos do mundo inteiro tentam explicar, e parece que cada ponto de vista tem uma descoberta diferente.
Seu último e mais ousado filme teve indicações e alguns prêmios curiosos (fora do OSCAR- que ignorou a despedida de um grande cineasta) ao menos, a fita teve uma indicação ao Globo De Ouro de melhor trilha musical original para a musicista JOCELYN POOK e suas brilhantes composições: ‘Naval officer’, ‘The Dream’e ‘Masked Ball’ (assustadora trilha para a cerimônia de máscaras
Kubrick recebeu um prêmio no Festival de Veneza, o ‘Bastone Bianco’ e o filme ganhou, o prêmio de crítica do Sindicato Francês (Melhor Filme Estrangeiro) e até o Blockbuster Entertainment Award para NICOLE KIDMAN e uma calorosa e curiosa indicação no Festival Brasileiro: ‘Prêmio Cinema Brasil Grande’ (melhor filme estrangeiro e diretor).
Os críticos e o público americano parecem não gostar do filme até hoje. DE OLHOS BEM FECHADOS é uma obra (mesmo que menos impactante) extremamente bem feita, pelo fato de ficar um ano em filmagens para contar a premissa de um médico que se torna obcecado em ter uma transa fora de casa depois que sua mulher admite ter fantasias sexuais com um homem que ela conheceu durante as férias do casal (em Capecod). Mas fica aquela dúvida: ela conta seus desejos ao marido de maneira debochada e depois séria. Portanto pode ser fantasia ou pode ter sido realidade. A figura deste homem, um oficial da marinha, aparece na mente de BILL HARFORD, que se apresenta o homem perfeito que nunca trai. CRUISE consegue extrair o seu grande potencial de ator para este personagem, confuso e bom demais para ser verdade. Depois de uma briga do casal, que começa após uma conversa sobre uma festa de gala noite passada (onde o casal se vê com outras pessoas – flertando), ALICE (Kidman) parece querer castigar o marido pelo fato dele não responder perguntas diretas. Ela começa com uma grande (parece um monólogo) explicação dizendo que sentia tesão e que poderia ter tido relações sexuais com a figura misteriosa deste oficial.
Isso ajuda a entender o “fora” de Bill em encontros não cumpridos; como a morte do paciente e o desejo inrustido da filha dele (a ótima MARIE RICHARDSON – que admite gostar de Bill), uma prostituta e até uma garota vadia que aparece com dois homens na loja de fantasias. Mas quando ele visita um castelo/puteiro, onde um amigo pianista NICK NIGHTINGALE (o também diretor TODD FIELD [de Entre Quatro Paredes e Pecados Íntimos]), Bill é jogado numa aventura sexual, um voyer assistindo várias orgias. Deslumbrado com o lugar, ele aprende sobre segredos sexuais deste grupo de pessoas que usam máscaras para não serem identificadas. O local é extremamente clássico à La Luis XVI, uma congregação de loucos que usam uma senha para entrar, ali as pessoas realizam as suas fantasias sexuais de todas as maneiras inimagináveis e até masoquistas.
Primeiro vemos uma dança, cerimônia que apresenta diversas mulheres de todos os tipos que se despem e escolhem um parceiro (a). Bill entra no imenso castelo e vasculha cada hall, corredor e quarto, lá diversas pessoas amontoadas praticando sexo em várias posições (cobertas por objetos e pessoas computadorizadas em primeiro plano para esconder lugares estratégicos- na versão Americana). No entanto, descobrem que ele é um intruso, e, o mesmo logo descobre que está bem acima de sua cabeça (racional) e se vê ameaçado. A partir daí o filme caminha para um suspense, meio thriller, envolvendo assassinato e mais dúvidas. Aliás a parte do suposto assassinato (meio Hitchcock) deixa o filme mais lento, onde a tal moça que ajuda Bill (a mesma da festa no início do filme) Mandy é encontrada morta supostamente por overdose de drogas. A atriz JULIENNE DAVIS tem muitas cenas de nu explícito, um artifício bem ponderado, já que Kubrick nunca planeja um quadro errado para mostrar os seios e vagina de maneira aviltante (a cena do necrotério é algo que ilustra muito bem esta direção e o cuidado de Kubrick).
Originalmente, os atores escalados para os papéis coadjuvantes de VICTOR ZIEGLER e MARION NATHANSON eram HARVEY KEITEL (Cães de Aluguel) e JENNIFER JASON LEIGH (Eclipse Total). Na verdade ambos já tinham gravado suas respectivas cenas, e como Kubrick demorou nas filmagens, Keitel não pode ficar para o filme porque tinha outras obrigações por contrato em outros projetos, assim teve que deixar a produção. O mesmo com Jennifer (que estava filmando EXISTENZ). O que culminou em refazer todas as suas cenas, e tiveram que ter um ‘re-shot’. Por conseguinte Kubrick escalou o diretor/ator SYDNEY POLLACK (WOODY ALLEN também estava sendo candidato ao papel) e Marie Richardson para os respectivos papéis. Assim o roteiro também sofreu algumas mudanças.
O papel principal do médico foi oferecido a STEVE MARTIN quando Kubrick planejava o filme na década de 1980 e até JOHNNY DEPP foi mencionado pelo cineasta anos mais tarde. O filme também apresenta divertidas referências aos filmes anteriores do diretor, incluindo seu primeiro longa metragem FEAR And DESIRE de 1953, quando Kidman espera pelo marido na cozinha do apartamento, o filme que aparece na TV é o clássico LOS AMANTES DE VENEZA (1973) e o filme “Blume” que fora dirigido por PAUL MARZURSKY que fez sua estréia como ator no filme Fear and Desire (referência bem sutil ao primeiro filme do diretor – que nunca gostou de seus primeiros filmes). RADE SERBEDGIA que faz o dono da loja de fantasias Rainbown se auto dubla na versão italiana do filme.
Realmente todos os detalhes que compõem a arte no filme são de um valor inestimável, como a música usada na cerimônia de máscaras, que é um belíssimo fragmento em romeno. Assim como as pinturas originais de nu usadas no filme,são magníficos trabalhos da esposa e filha de Kubrick: CHRISTIANE KUBRICK (foi atriz na famosa ponta como a cantora alemã em GLÓRIA FEITA DE SANGUE [na emocionante cena final em que os soldados choram]) e KATHARINA KUBRICK (que faz uma ponta aqui como a mãe de um menino que é examinado no rosto por Cruise [ele pergunta: “Ansioso para o natal?”] a moça ao fundo da cena é Katharina, e por sinal o menino é filho dela e neto de Kubrick ). E, fora algumas belas homenagens que Kubrick faz ao JAZZ, só para ilustrar, a cena no ‘Sonata Café’ foi filmado no verdadeiro pub “Gillespie”, em homenagem ao famoso e Cult músico de jazz DIZZY GILLESPIE. O filme tem este ‘ar noturno’ que se mostra uma calorosa paisagem de arte e cultura (ótimo bom gosto mesmo). Kubrick preenche diversos detalhes em cada nuance de cada cena, sequência, e que me manteve de olhos mais do que abertos!
A senha FIDELIO (da raiz latina ‘fidelis’) ironicamente significa “Fiel” e faz a justa referência ao mestre LUDWIG VAN BEETHOVEN e a sua grande ópera ‘Fidelio’ que serviu como base ao roteiro. Visto que, na ópera, Fidelio é uma mulher que se disfarça de homem para salvar o seu amado. No filme é ao contrário, o homem se disfarça de infiel para tentar provar a sua infidelidade à mulher. A máscara que Bill usa com o seu traje é modelado a partir do rosto de RYAN O´NEAL (referência do diretor a sua mais linda obra- BARRY LYNDON[1975]), já que Lyndon era um aventureiro que se disfarçava para subir na vida e descobrir os prazeres do mundo desconhecido.
Não há dúvidas que o último filme de Kubrick é o mais longo de toda a sua carreira (ele próprio ao fim da vida admitiu) tanto que De olhos... entrou para o livro dos recordes – Guinnes Book- na categoria: “ The Contant Longest Film’ (obviamnete massacrado e reduzido na montagem final sem a presença de KUBRICK). E, também fica claro que esta, ainda é a única obra inacabada de Kubrick, mas veio aquela frase de que o filme segue a proporção exata do negativo original como Kubrick pretendia. As vezes fico imaginando o que Kubrick melhoraria, retiraria ou incluiria no celulóide. Talvez incluiria a suntuosa cena de relação sexual entre o casal Cruise e Kidman que parece inacabada e que frustra o espectador. Ou retiraria a longa cena em que Kidman explica suas fantasias. Ainda é dúbia a idéia de uma versão final para o filme, sem o poder e visão de seu visionário pai. Se o filme ficou exatamente 400 dias em filmagens, chegou a quase um ano em pós-produção.
Kubrick assistiu aos filmes SHOWGIRLS (Paul Verhoeven, 1995), ATRAÇÃO FATAL ( Adrian Lyne, 1987) e INSTINTO SELVAGEM ( Verhoeven, 1992), durante a fase de montagem, para ter uma idéia de como as cenas de sexo explícito no filme poderia manter a censura R-rated.
O diretor PAUL THOMAS ANDERSON visitou os sets de filmagem e lá ofereceu o papel do apresentador guru de MAGNÓLIA para Tom Cruise.
Esta obra interessante, inquietante e entorpecente do mestre KUBRICK é na verdade o seu Canto do Cisne. Um filme incompreendido pela infelicidade da morte de seu criador antes mesmo de concluir uma montagem final. Toda a filmografia do diretor é algo que os cinéfilos do mundo inteiro tentam explicar, e parece que cada ponto de vista tem uma descoberta diferente.
Seu último e mais ousado filme teve indicações e alguns prêmios curiosos (fora do OSCAR- que ignorou a despedida de um grande cineasta) ao menos, a fita teve uma indicação ao Globo De Ouro de melhor trilha musical original para a musicista JOCELYN POOK e suas brilhantes composições: ‘Naval officer’, ‘The Dream’e ‘Masked Ball’ (assustadora trilha para a cerimônia de máscaras
Kubrick recebeu um prêmio no Festival de Veneza, o ‘Bastone Bianco’ e o filme ganhou, o prêmio de crítica do Sindicato Francês (Melhor Filme Estrangeiro) e até o Blockbuster Entertainment Award para NICOLE KIDMAN e uma calorosa e curiosa indicação no Festival Brasileiro: ‘Prêmio Cinema Brasil Grande’ (melhor filme estrangeiro e diretor).Os críticos e o público americano parecem não gostar do filme até hoje. DE OLHOS BEM FECHADOS é uma obra (mesmo que menos impactante) extremamente bem feita, pelo fato de ficar um ano em filmagens para contar a premissa de um médico que se torna obcecado em ter uma transa fora de casa depois que sua mulher admite ter fantasias sexuais com um homem que ela conheceu durante as férias do casal (em Capecod). Mas fica aquela dúvida: ela conta seus desejos ao marido de maneira debochada e depois séria. Portanto pode ser fantasia ou pode ter sido realidade. A figura deste homem, um oficial da marinha, aparece na mente de BILL HARFORD, que se apresenta o homem perfeito que nunca trai. CRUISE consegue extrair o seu grande potencial de ator para este personagem, confuso e bom demais para ser verdade. Depois de uma briga do casal, que começa após uma conversa sobre uma festa de gala noite passada (onde o casal se vê com outras pessoas – flertando), ALICE (Kidman) parece querer castigar o marido pelo fato dele não responder perguntas diretas. Ela começa com uma grande (parece um monólogo) explicação dizendo que sentia tesão e que poderia ter tido relações sexuais com a figura misteriosa deste oficial.
Isso ajuda a entender o “fora” de Bill em encontros não cumpridos; como a morte do paciente e o desejo inrustido da filha dele (a ótima MARIE RICHARDSON – que admite gostar de Bill), uma prostituta e até uma garota vadia que aparece com dois homens na loja de fantasias. Mas quando ele visita um castelo/puteiro, onde um amigo pianista NICK NIGHTINGALE (o também diretor TODD FIELD [de Entre Quatro Paredes e Pecados Íntimos]), Bill é jogado numa aventura sexual, um voyer assistindo várias orgias. Deslumbrado com o lugar, ele aprende sobre segredos sexuais deste grupo de pessoas que usam máscaras para não serem identificadas. O local é extremamente clássico à La Luis XVI, uma congregação de loucos que usam uma senha para entrar, ali as pessoas realizam as suas fantasias sexuais de todas as maneiras inimagináveis e até masoquistas.
Primeiro vemos uma dança, cerimônia que apresenta diversas mulheres de todos os tipos que se despem e escolhem um parceiro (a). Bill entra no imenso castelo e vasculha cada hall, corredor e quarto, lá diversas pessoas amontoadas praticando sexo em várias posições (cobertas por objetos e pessoas computadorizadas em primeiro plano para esconder lugares estratégicos- na versão Americana). No entanto, descobrem que ele é um intruso, e, o mesmo logo descobre que está bem acima de sua cabeça (racional) e se vê ameaçado. A partir daí o filme caminha para um suspense, meio thriller, envolvendo assassinato e mais dúvidas. Aliás a parte do suposto assassinato (meio Hitchcock) deixa o filme mais lento, onde a tal moça que ajuda Bill (a mesma da festa no início do filme) Mandy é encontrada morta supostamente por overdose de drogas. A atriz JULIENNE DAVIS tem muitas cenas de nu explícito, um artifício bem ponderado, já que Kubrick nunca planeja um quadro errado para mostrar os seios e vagina de maneira aviltante (a cena do necrotério é algo que ilustra muito bem esta direção e o cuidado de Kubrick).
Originalmente, os atores escalados para os papéis coadjuvantes de VICTOR ZIEGLER e MARION NATHANSON eram HARVEY KEITEL (Cães de Aluguel) e JENNIFER JASON LEIGH (Eclipse Total). Na verdade ambos já tinham gravado suas respectivas cenas, e como Kubrick demorou nas filmagens, Keitel não pode ficar para o filme porque tinha outras obrigações por contrato em outros projetos, assim teve que deixar a produção. O mesmo com Jennifer (que estava filmando EXISTENZ). O que culminou em refazer todas as suas cenas, e tiveram que ter um ‘re-shot’. Por conseguinte Kubrick escalou o diretor/ator SYDNEY POLLACK (WOODY ALLEN também estava sendo candidato ao papel) e Marie Richardson para os respectivos papéis. Assim o roteiro também sofreu algumas mudanças.O papel principal do médico foi oferecido a STEVE MARTIN quando Kubrick planejava o filme na década de 1980 e até JOHNNY DEPP foi mencionado pelo cineasta anos mais tarde. O filme também apresenta divertidas referências aos filmes anteriores do diretor, incluindo seu primeiro longa metragem FEAR And DESIRE de 1953, quando Kidman espera pelo marido na cozinha do apartamento, o filme que aparece na TV é o clássico LOS AMANTES DE VENEZA (1973) e o filme “Blume” que fora dirigido por PAUL MARZURSKY que fez sua estréia como ator no filme Fear and Desire (referência bem sutil ao primeiro filme do diretor – que nunca gostou de seus primeiros filmes). RADE SERBEDGIA que faz o dono da loja de fantasias Rainbown se auto dubla na versão italiana do filme.
Realmente todos os detalhes que compõem a arte no filme são de um valor inestimável, como a música usada na cerimônia de máscaras, que é um belíssimo fragmento em romeno. Assim como as pinturas originais de nu usadas no filme,são magníficos trabalhos da esposa e filha de Kubrick: CHRISTIANE KUBRICK (foi atriz na famosa ponta como a cantora alemã em GLÓRIA FEITA DE SANGUE [na emocionante cena final em que os soldados choram]) e KATHARINA KUBRICK (que faz uma ponta aqui como a mãe de um menino que é examinado no rosto por Cruise [ele pergunta: “Ansioso para o natal?”] a moça ao fundo da cena é Katharina, e por sinal o menino é filho dela e neto de Kubrick ). E, fora algumas belas homenagens que Kubrick faz ao JAZZ, só para ilustrar, a cena no ‘Sonata Café’ foi filmado no verdadeiro pub “Gillespie”, em homenagem ao famoso e Cult músico de jazz DIZZY GILLESPIE. O filme tem este ‘ar noturno’ que se mostra uma calorosa paisagem de arte e cultura (ótimo bom gosto mesmo). Kubrick preenche diversos detalhes em cada nuance de cada cena, sequência, e que me manteve de olhos mais do que abertos!
A senha FIDELIO (da raiz latina ‘fidelis’) ironicamente significa “Fiel” e faz a justa referência ao mestre LUDWIG VAN BEETHOVEN e a sua grande ópera ‘Fidelio’ que serviu como base ao roteiro. Visto que, na ópera, Fidelio é uma mulher que se disfarça de homem para salvar o seu amado. No filme é ao contrário, o homem se disfarça de infiel para tentar provar a sua infidelidade à mulher. A máscara que Bill usa com o seu traje é modelado a partir do rosto de RYAN O´NEAL (referência do diretor a sua mais linda obra- BARRY LYNDON[1975]), já que Lyndon era um aventureiro que se disfarçava para subir na vida e descobrir os prazeres do mundo desconhecido.
Não há dúvidas que o último filme de Kubrick é o mais longo de toda a sua carreira (ele próprio ao fim da vida admitiu) tanto que De olhos... entrou para o livro dos recordes – Guinnes Book- na categoria: “ The Contant Longest Film’ (obviamnete massacrado e reduzido na montagem final sem a presença de KUBRICK). E, também fica claro que esta, ainda é a única obra inacabada de Kubrick, mas veio aquela frase de que o filme segue a proporção exata do negativo original como Kubrick pretendia. As vezes fico imaginando o que Kubrick melhoraria, retiraria ou incluiria no celulóide. Talvez incluiria a suntuosa cena de relação sexual entre o casal Cruise e Kidman que parece inacabada e que frustra o espectador. Ou retiraria a longa cena em que Kidman explica suas fantasias. Ainda é dúbia a idéia de uma versão final para o filme, sem o poder e visão de seu visionário pai. Se o filme ficou exatamente 400 dias em filmagens, chegou a quase um ano em pós-produção.
Kubrick assistiu aos filmes SHOWGIRLS (Paul Verhoeven, 1995), ATRAÇÃO FATAL ( Adrian Lyne, 1987) e INSTINTO SELVAGEM ( Verhoeven, 1992), durante a fase de montagem, para ter uma idéia de como as cenas de sexo explícito no filme poderia manter a censura R-rated.O diretor PAUL THOMAS ANDERSON visitou os sets de filmagem e lá ofereceu o papel do apresentador guru de MAGNÓLIA para Tom Cruise.
Esta jornada psicossexual como se diz, é também uma longa estrada de detalhes que expandiram a produção deste filme. Kubrick esteve regado de prazeres ao realizar esta fita. A Warner e todos os envolvidos deram a ele mais do que carta branca para filmar o tempo necessário até que a obra ficasse ao seu gosto. Cruise e Kidman assinaram um termo de compromisso incondicional para ficarem a disposição de Kubrick em tempo indeterminado. Sem dúvida valeu a pena, nunca o casal esteve tão bem na tela. Brilhantemente dirigidos. A longa sequência antes da discussão e plot de virada (é marca de Kubrick filmar em banheiros – ao fundo da cena) em que ambos estão na cama, soa como um verdadeiro casal, e não digo pelo fato de serem casados à época, e sim pela naturalidade e precisão no texto e na direção, sem cair no típico clichê. O filme é o último testamento de um cineasta de verdade, diferentes de muitos farsantes vindos da publicidade/videoclipe que se dizem cineastas, mas apenas pretendem ser um.
Parece que não bastou ver o filme como ele é. Se ao menos Kubrick estivesse vivo.
INGLATERRA/EUA-1999
INGLATERRA/EUA-1999
DRAMA/SUSPENSE
159min.
COR
WARNER
✩✩✩✩ ÓTIMO
WARNER BROS.PICTURES apresenta
Uma produção HOBBY FILMS/POLE STAR
TOM CRUISE NICOLE KIDMAN em
UM FILME DE STANLEY KUBRICK
Estrelando:
SYDNEY
POLLACK MARIE RICHARDSON TODD FIELD
RADE SHERBEDGIA MADISON EGINTON SKY DUMONT
THOMAS GIBSON VINESSA SHAW LEELEE SOBIESKI
Co-estrelando:
RADE SHERBEDGIA MADISON EGINTON SKY DUMONT
THOMAS GIBSON VINESSA SHAW LEELEE SOBIESKI
Co-estrelando:
Julienne
Davis Leon Vitali Alan Cumming Fay Masterson
Música original por: JOCELYN POOK
Música original por: JOCELYN POOK
Fotografia
por: LARRY SMITH
Edição: NIGEL GALT
Edição: NIGEL GALT
Figurinos
por: MARIT ALLEN
Direção de arte por:
Direção de arte por:
LES
TOMKINS. ROY WALKER
Produção executiva JAN HARLAN
Produção executiva JAN HARLAN
Assistente
do diretor LEON VITALI
Assistente de direção e co-produção BRIAN W. COOK
Escrito por
Assistente de direção e co-produção BRIAN W. COOK
Escrito por
STANLEY
KUBRICK e FREDERIC RAPHAEL
Inspirado no
Inspirado no
TRAUMNOVELLE
de
ARTHUR SCHNITZLER
Produzido e dirigido por STANLEY KUBRICK
Produzido e dirigido por STANLEY KUBRICK
8 comentários:
Acho esse filme interessante pois mostra anseios reais de todo ser humano; mas a tal "seita secreta" evidencia também o caráter misterioso, anseios libidinosos e obscuridade sexual que permeiam as fragilidades humanas.
Gosto MUITO deste filme, considero irretocável e dá bom pano pra manga de discussão sobre ética; moral e fidelidade.
Concordo que a cena de sexo de Kidman com Cruise poderia muito bem ser mais apimentada, mas ali fica subtendido. A tensão sexual prevalece durante todo o filme.
Abraço
Esse é daqueles filmes que preciso rever, porque a memória vai ficando fraca. Só vi uma vez, na época do lançamento, lembro que fiquei impressionada e que a cena do círculo era muito bem feita, uma bela coreografia, um jogo de câmeras. Enfim, só revendo mesmo para dar uma opinião melhor.
bjs
Também preciso rever Rodrigo, mas ainda consigo sentir o impacto do filme. O suntuoso palácio erótico é quase indescritível. Um bom encerramento de carreira, ainda que alguns detalhes tenham ficado de fora.
não sabia que foram 400 dias de filmagens. uau. esse é um dos melhores filmes de relacionamentos que existem... mostra direitinho como é a cabeça de um homem em conflito.
o layout ficou bonzão! o/
Uma jornada psicosexual. Boa frase de potencial reflexivo sobre De olhos bem fechados. Um filme, como vc argumenta, bem superior a avaliação que a crítica em geral tem dele. Gosto muito desse filme. De tal maneira que no meu ranking Kubrick ele é o terceiro. Atrás apenas de Laranja mecânica e Nascido para matar.
Abs
CRISTIANO: É um filme para longos debates. Abs.
AMANDA: Sempre é necessário rever o cinema de Kubrick. Este filme é impressionante e a cena do círculo, a primeira vez que vi aos 13 anos...enfim. Rs
Bjs.
2T: Este é mesmo o melhor filme, também neste quesito. Boa sacada! Obrigado!!!
Abs.
REINALDO: No meu ranking coloco Barry Lyndon que estará aqui em breve. Mas é difícil escolher um favorito de Kubrick. DE Olhos...é sem dúvida melhor do que a impressão que a crítica teve dele na estréia. Creio que a morte de Kubrick ajudou na má avaliação do filme. Mas hoje, vejo que a fita é mais cultuada do que pensava. Como Laranja Mecânica. Abs.
Rodrigo
Fantástico, fantástico!
reconheço alguminhas limitações, mas que são mínimas diante de uma obra tão avassaladora. Caralho, assisti lá pelos meus 10 anos, poxa... os astros da época e tal hahaha, eu e minha prima alugamos por impulso. E eu não me lembro de ter ficado com tanto medo como na cena da mansão/puteiro (hehe) e aquela em que Cruise está ao orelhão e vê um homem parado no meio da rua, observando-o. E a trilha sonora cai matando aqui! Como dizem que 3 acordes fizeram um dos maiores vilões do cinema ("Tubarão"), em "De Olhos Bem Fechados", 5 notas em um piano cria uma atmosfera hipnotizante de constante ameaça. Coisiha de gênio.
Adoro seus textos, Rodrigo, porque sempre aprendo com eles. Não sabia do envolvimento de Keitel e Jason Leigh, que, permita-me dizer, foram burros demais de terem dito "não" para Kubrick. Pfff! E o caso das filhas do mestre, e nem sabia que uma delas eraa cantora de "Glória Feita de Sangue", que cena inesquecível!
E olha, eu prefiro tocar a minha vida do que pensar em como o estúdio deve ter sido sacana e como Kubrick alteraria o resultado rs. Poutz, isso é muita frustração! Maior que isso, é como Kubrick comandaria um filme como "A.I.", cuja história foi desenvolvida por ele. Coisas para se pensar (OU NÃO) rs.
ótimo texto!
abs!!
ELTON: Muito obrigado!
Legal saber que você assistiu um filme destes com sua prima. RS! HA HA!
Eu já pensei, e muito como De Olhos Bem Fechados e AI seriam se Kubrick ainda estivesse vivo!
Abs.
Rodrigo
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