INTERLÚDIO

A ESPIÃ

Mulher é designada para espionar um grupo de nazistas na América do Sul. 
Dirigido por ALFRED HITCHCOCK.

 

Continuando com a trilogia de críticas sobre os mais recentes filmes revistos por mim do mestre do suspense iniciado com Pacto Sinistro e depois por A Sombra de Uma Dúvida. Desta vez trata-se do ótimo Interlúdio (Notorious, 1946), mais um filme de chantagem e espionagem de Hitchcock. É a segunda parceria de Cary Grant (Suspeita, 1941) e Ingrid Bergman (Quando Fala O Coração, 1945) com Hitchcock em mais um filme concebido por DAVID O. SELZNICK, mas sem interferências do mesmo que deixou Hitch a vontade no set de filmagem. Selznick tinha a fama dos memorandos e interferia em praticamente todos os detalhes da feitura do filme, não que ele tenha tido uma má relação com Hitch, até foi ele quem exportou o gênio inglês para Hollywood quando realizaram o magnífico Rebecca (1940 – leia aqui). Na verdade, Selznick reuniu praticamente a mesma equipe (exceto Grant) de Spellbound, o drama psicanalítico de Hitchcock, para esta produção que se firmou como a melhor do diretor nos anos 1940. O mais importante foi trazer o roteirista Ben Hecht (1894-1964) que recebeu aqui uma indicação ao Oscar de Melhor Roteiro (havia ganhado anteriormente duas vezes: por Energúmeno, The Scoundrel, 1935, onde co-dirigiu e outro por Paixão e Sangue, Underworld, filme mudo de 1927 de Sternberg). O que se sobressai mais neste filme é que a produção acabou sendo vendida para a RKO, assim Hitchcock passou a produzir a si mesmo sem intervenções de Selznick (como um acordo). A premissa é baseada em outro argumento e acabou não sendo creditado como script adaptado, mas na verdade baseia-se em The Song of the Dragon de John Taintor Foote. Mesmo assim, Hecht consegue entregar um texto apropriado para Hitch. Isto é, uma história elegante e cheia de classe sobre espiões e que certamente termina em romance e tragédia. 

Acontece tudo em plena Segunda Guerra Mundial - como pano de fundo- e naquele tempo Hitchcock só entregava filmes como esse assim como, Correspondente Estrangeiro ou Lifeboat, citando apenas alguns. Aqui, um agente norte-americano faz uma chantagem com a filha solitária e perdida de um nazista, um traidor condenado, e força a moça a espionar um agente da Alemanha que esta na América do Sul. Obviamente que o começo é feito cordialmente por um Cary Grant galanteador no papel de super-espião, T.R. Devlin chegando até uma moça com baixa auto estima e perspectiva de vida, Alicia Huberman (Bergman em seu melhor filme com Hitch). O que acontece com ela é triste e desolador para uma moça naquela época, ter um pai condenado, a jovem passa a se refugiar nas bebidas e torna-se alvo fácil para os homens. Com isso, aparece o agente conquistador de Grant, que questiona se ela concordaria em ser uma espiã americana, no caso no Rio de Janeiro (em um interessante e clássico background), onde os nazistas amigos de seu pai estariam operando secretamente. Acontece muita reviravolta no maior suspense possível. Ela acaba se casando com o sujeito que esta vigiando em sua missão secreta, mas evidentemente esta apaixonada pelo homem que a designou.

Hitchcock intensifica seu filme fazendo de sua heroína uma mulher passiva e aflita quando começa a suspeitar que Devlin a esta usando como cobaia para a causa patriótica americana, apenas, e na qual ela sente-se impelida a levar essa arriscada missão a extremos quando se envolve com o poderoso homem e fascista com anseios patriarcais Alexander Sebastian, interpretado magistralmente por Claude Rains (1889-1967. Já contracenou com Bergman no clássico dos clássicos, Casablanca, leia aqui). Só que por traz de um grande homem (e nos filmes de Hitchcock) há uma mãe terrificante. No caso, uma monstruosa e sufocadora mulher da terceira idade interpretada soberbamente pela austríaca Leopoldine Konstantin (1886-1965) que muito lembra a Sra. Bates de Psicose, só que com a diferença de estar viva e operante. O cenário, que é a parte principal de todo o clímax da fita, não poderia ser diferente para Hitchcock: uma mansão fria, sombria e luxuosa.

Há cenas memoráveis e sequências que demonstram o estilo inconfundível de Hitchcock resultando no típico mal entendido que ocorre em seus filmes, por exemplo, durante uma festa na mansão, na ocasião, Devlin e Alicia precisam bisbilhotar, portanto se afastam por alguns minutos dos anfitriões e convidados, mas quando o champanhe acaba um empregado é obrigado a descer até a adega onde esta o casal. Hitchcock revela seu detalhe mais sofisticado, na qual diversas garrafas de vinho cheias de urânio são usadas para fabricar uma bomba atômica nazista! É aí que o resultado pode ser ainda pior do que um simples artefato, quando Sebastian acaba acreditando que sua mulher é infiel e não uma espiã. Afinal, o que estaria ela fazendo sozinha numa adega com outro homem?

Inicialmente o produtor Selznick queria que Vivien Leigh interpretasse a personagem principal. Hitch demora a aparecer neste filme, depois de aproximadamente uma hora, em meio à festa realizada na mansão, sai de cena tomando um drink e logo mais entra Grant e Bergman servindo-se com uma taça. Outro fato curioso foi Hitch recorrer a Robert Andrews, um ganhador do prêmio Nobel, sobre como fazer uma bomba atômica, mas o cara recusou-se a respondê-lo em detalhes e apenas lhe disse que o principal componente era, de fato, o urânio e o mesmo poderia caber numa garrafa. Rains era conhecido como ‘Napoleão’ devido a sua estatura. Em suas cenas com Bergman, o ator teve que subir discretamente sob um caixote para parecer mais alto.

Teve uma refilmagem feita para a televisão de mesmo nome em 1992 dirigida por Colin Bucksey e estrelada por John Shea, Jenny Robertson, Marisa Berenson e Jean-Pierre Cassel e com adaptação no formato TV (teleplay) por Douglas Lloyd McIntosh. Já ouvi falar desta programação, no entanto, nunca me interessei em conferir, só sei que a trama é com agentes da CIA!

Com uma fotografia em preto e branco impactante e resplandecente de Ted Tetzlaff (1903-1995) de vários clássicos dás décadas de 20, 30 e 40, citando o meu predileto Primavera em Paris (Paris in Spring, 1935 de Lewis Milestone) e indicado ao Oscar na categoria por E a Vida Continua (The Talk of the Town, 1942 de George Stevens), este acabou sendo seu último trabalho para a indústria cinematográfica e sua única colaboração com Hitchcock.

Interlúdio é um show de interpretações, magistralmente dirigidos por Hitchcock. O trio principal e o intenso drama deste triângulo amoroso é de se aplaudir. Já gostava de Claude Rains desde O Homem Invisível (1933 de James Whale, leia aqui), mas depois dessa, tiro o chapéu ainda mais para este ator que tem o dom de ser sempre o mais destacado astro coadjuvante em qualquer filme, aliás, seu personagem chega a ter um bizarro heroísmo no final. No entanto, é o casal de protagonistas que também inspiram a tela. O que é aquele famoso beijo em close interminável? Muita classe e suspense, agonia e romance. Métodos unicamente Hitchcockianos.

EUA

1946

DRAMA/SUSPENSE/ROMANCE/FILM-NOIR

PRETO E BRANCO

101 min.

CRITERION

★   ★   ★   ★   ★

RKO RADIO PICTURES. INC.

APRESENTA

CARY GRANT   INGRID BERGMAN

EM

DE ALFRED HITCHCOCK

NOTORIOUS

produzido por alfred hitchcock

por um acordo com david o. selznick

também estrelando: CLAUDE RAINS

LOUIS CALHERN   LEOPOLDINE KONSTANTIN

REINHOLD SCHÜNZEL   MORONI OLSEN

IVAN TRIESAULT  ALEX MINOTIS

música de ........ roy webb

fotografado por ....... ted tetzlaff

edição ........... theron warth

diretores de arte

claude carpenter   darrell silvera

figurinistas

edith head (roupas)   eugene joseff (joias)

escrito por ben hecht

Dirigido por 

Alfred Hitchcock

NOTORIOUS ©1946 RKO RADIO PICTURES/ VANGUARD FILMS