A TORTURA DO MEDO

O PONTO DE VISTA DO PSICOPATA 

☠OUTUBRO DAS BRUXAS 2ª TEMPORADA ☠

Um jovem documentarista se revela um frio e assustador assassino de mulheres e presa à sua câmera está uma estaca de metal que ele utiliza para matar enquanto filma.

O filme mais polêmico em todos os tempos. O mais discutido nas rodinhas cinéfilas. O mais cult. Não é exagero afirmar de que A Tortura Do Medo (Peeping Tom, 1960) é um dos maiores Thriller de horror já realizados. A fita fez tanto escândalo que chegou a arruinar a brilhante carreira do cineasta inglês Michael Powell (1905-1990) que realizou clássicos esplêndidos, filmaços, como Os Sapatinhos Vermelhos – o meu predileto – (The Red Shoes, 1948), estrelando a sua favorita Moira Shearer (1926-2006) e também o incrível Narciso Negro (Black Narcissus, 1947) sempre co-dirigido pelo austríaco Emeric Pressburger (1902-1988). Este terror é o seu melhor feito e o dirigiu sozinho. A escolha inicial para o papel central do maníaco Mark Lewis incluía o ator Dirk Bogarde, mas o personagem acabou ficando com o ótimo Karlheinz Böhm, creditado como Carl Boehm. Certamente é o seu filme mais reconhecido, mas o ator já tinha uma longa carreira tendo atuado em fitas como: Sissi (1955 de Ernst Marischka) com a estonteante Romy Schneider e em suas continuações: Sissi, A Imperatriz (1956) e Sissi... (1957 – sem subtítulo traduzido), uma interessante trilogia sobre Elisabeth “Sissi” da Áustria.

Pepping Tom chegou a ser votado como um dos 25 filmes mais perigosos! Powell havia revelado em suas memórias outras candidatas para o papel de Vivian, como Joan Plowright, que foi rejeitada por ser muito cordial e doce e a estrela em ascensão Julie Andrews, não aceita por este motivo. No final o papel acabou mesmo com Moira, apesar de Powell sempre descrevê-la como uma das mulheres mais glamorosas do mundo. A ótima Anna Massey, que morreu recentemente, conhecida pelo papel coadjuvante em um dos últimos suspenses de Hitchcock: Frenesi (Frenzy, 1972 - fazia a Babs) tem excelente interpretação como uma das vítimas, Helen Stephens. Vivendo a senhora cega, Maxine Audley (1923-1992) ainda me emociona. A fita, obviamente foi censurada. Em conseqüência disso e antes mesmo de seu lançamento, muita das cenas do filme ficam um tanto destoadas. Considerado extremamente áspero para os padrões da época, certamente da para sentir durante a projeção algumas inconveniências na premissa, por exemplo, com relação aos assassinatos de Vivian e Dora (a ótima Brenda Bruce) que acabaram sendo diminuídas. Powell havia incluído à trama fotos de nudez, até mesmo de menores, que tiveram o descarte na película e até mesmo o suicídio do vilão teve que ser encurtado. O final entre os policias também tiveram o diálogo cortado, o que explica o resultado abrupto. Mesmo assim, o filme foi relançado e posteriormente restaurado, mas muitas das imagens retiradas da versão final, infelizmente estão perdidas.

Nunca fiquei tão impressionado. O cinema inglês quiçá é melhor que o de Hollywood em alguns aspectos ou em todos eles. Peeping Tom ainda me causa calafrios, pena e angústia. Já no início somos testemunhas de um assassinato cruel capturado pelo visor da câmera e Boehm sabe lindamente competir com Anthony Perkins com o seu Norman Bates de Psicose. Ambos fazem o psicopata perfeito, mas o filme de Powell, lançado no mesmo ano (e antes) da fita de Hitch, ainda é precursor.

Não há dúvidas de que Mark é um monstro, apesar de sua aparência. E o velho ditado já dizia que as aparências enganam. Só que em meio a tanta crueldade parece ter uma explicação ou o velho clichê de uma infância perturbada revelado em fragmentos. Ainda assim, não consigo achá-lo um personagem simpático. O filme mostra que o pai fazia torturas no filho enquanto o filmava em suas experiências psicanalíticas (jogava luz direta em seus olhos o cegando ou colocando bichos em sua cama). Com tanto trauma reunido, Mark usa a sua câmera para fundir sexo, morte, vingança, rancor, enfim... emoções transitórias que só duram um rolo de celulóide para depois – como todo psicopata que adora um ritual – repetir novas experiências.

A rejeição do filme em vários espectadores, alguns críticos, à época é plausível, num filme tão difícil e com um personagem tão assustador que afugenta qualquer um. Também é preciso explicar que Powell até então fazia filmes surpreendentes, mas não tão diretamente chocantes (embora eu ache Sapatinhos Vermelhos tão psicológico e pulsante quanto este). O que deve ter (também) perturbado a plateia pode ter sido o fato de o voyeurismo ser absolutamente explícito e discursivo. Um efeito tão atual ao pensar no avanço da tecnologia, nas máquinas fotográficas híbridas que fazem captações tão inesperadas, a internet, o “Big Brother” que espia a vida alheia sem o menor bom senso. Não estamos a salvo na Era Das Imagens!

Powell foi realmente um exímio cineasta e em seu filme menos inocente, conseguiu manter todo o fôlego de suas habilidades técnicas. Estava em vigor criativo. Cores vivas nas cenas mais mortíferas, A Tortura do Medo nos permite entrar na mente aterradora de um homem frio e calculista, um louco que não permite atalhos. É o seu ponto de vista em um dos melhores filmes de terror em anos. “Look Out!”

INGLATERRA – 1960

TERROR/SUSPENSE

WIDESCREEN

101 min.

COR

18 ANOS

SILVER SCREEN

✩✩✩✩✩  EXCELENTE

Uma produção de MICHAEL POWELL

Carl Boehm  Moira Shearer  Anna Massey

Maxine Audley  Brenda Bruce  Miles Malleson

Esmond Knight  Martin Miller  Bartlett Mullins

Michael Goodiffe  Nigel Davenport Jack Marson

Shirley Anne Fieldm Pamela Green  Brian Wallace

Música Original BRIAN EASDALE

Direção de Fotografia OTTO HELLER

Montagem NOREEN ACKLAND Direção de Arte ARTHUR LAWSON

Produtor Associado ALBERT FENNELL

Argumento e Roteiro LEO MARKS

Produzido & Dirigido por 
MICHAEL POWELL

Peeping Tom © Michael Powell (Theatre) LTD/ Anglo-Amalgamated